¿Qué tienen en común la obra de Hayao Miyazaki y el derecho? Eso es lo que descubrimos en el seminario online organizado por el Centre d’études internationales de la propriété intellectuelle (CEIPI) el pasado 28 de Mayo en Zoom. Entre sus ponentes estaban verdaderos expertos del mundo del derecho: los profesores de derecho privado Emmanuel Netter (Université d’Avignon), Lucas Bento de Carvalho (Université de Montpellier), Pierre Jouette (Université de Poitiers), Yann Basire (Université de Strasbourg), entre otros.
El acto se hizo en francés con traducción simultánea al inglés, y por supuesto nosotros no nos lo pudimos perder, aquí tenéis el video que tan amablemente ha publicado el CEIPI en Youtube y que pasamos a explicar:
Es fascinante cómo el CEIPI incluye en sus seminarios la cultura popular, ya que este seminario no es el primero, ya habían hecho antes otros de videojuegos y el derecho, pero aún no lo habían hecho con la obra de Miyazaki. Desde el CEIPI defienden que utilizar la cultura popular para enseñar y profundizar conceptos de derecho no es algo banal, sino muy serio. Y estamos de acuerdo.
El seminario empezó con una introducción a la obra de Miyazaki y del Studio Ghibli (min 5:35 del video). La influencia de la cultura francesa y europea en la obra de Miyazaki se puede apreciar no sólo en la arquitectura, sino en la producción de anime basados en libros franceses. La obra de Miyazaki está llena de ambigüedades y de contradicciones. La pasión de Miyazaki por los aviones hizo que él leyese la obra de Saint-Exupéry, y aunque los aviones son armas de guerra, Miyazaki se considera pacifista.
Hay mucho de autobiográfico en la obra de Miyazaki, por ejemplo en la escena de las niñas que esperan al bus en Mi Vecino Totoro, los miedos infantiles de Miyazaki experimentados en su pasado alimentan su obra. Miyazaki mira más a los problemas existenciales y poco a hacer crítica social.
En el minuto 25:50 empieza el viaje por el mundo del derecho. El primer análisis nos presenta las reglas legales en la ficción a través de los contratos. Hay unas normas en la obra de Miyazaki que aparentemente no están, pero sí. En El Viaje de Chihiro los padres de Chihiro rompen el contrato del lugar, ellos no esperan a averiguar cuáles son las normas que rigen en ese lugar desconocido, mientras que Chihiro llega a conocerlas y consigue firmar el contrato que le permite seguir viva, aunque haya coacción ya que debe acceder a conseguir un trabajo para dejar de ser inútil y pasar a ser productiva. Firmar ese contrato de trabajo significa también perder la identidad, expropiarles la identidad. El capitalismo queda retratado también en esta película, el cliente que tiene dinero y paga es al que se le atiende aunque apeste, y todo ese dinero no se lo entregan a los trabajadores sino a los empleadores. La diferencia entre el contrato que firma Chihiro y el que firma Haku es que éste último lo firma sin coacción, la similitud es que ambos pierden su identidad convirtiéndose ambos en esclavos. En El Viaje de Chihiro un contrato se deshace con otro contrato, y es así como Chihiro obtiene su libertad. Chihiro no es una revolucionaria, ni laboralista, ni sindicalista, Miyazaki muestra a una niña que se adapta a las leyes, Miyazaki cuestiona pero no resuelve el tema de la esclavitud o consumismo o capitalismo que muestra en la película
Todo el seminario dura 4 horas, cada participante tiene 20 minutos para exponer su tema, intentaremos resumirlos al máximo.
En el minuto 48 empieza el análisis desde el punto de vista del Derecho Laboral. Las condiciones laborales en la obra de Miyazaki es abundante, probablemente no tuvo en cuenta los aspectos legales cuando creo su obra. Por ello el ponente advierte que las escenas y aspectos legales seleccionados han sido arbitrarios. Empieza planteando algo muy interesante: la alegría en el trabajo. Parece un oxímoron (dos conceptos opuestos que generan un tercero), la palabra trabajo proviene del latín Tripalium (que significa torturar), el trabajo se asocia a una experiencia dolorosa, ¿de dónde sale la alegría en el trabajo en la obra de Miyazaki? Tenemos trabajadores de la tercera edad, Sophie, no tiene contrato de trabajo, ella tiene un trabajo físicamente duro, ella acepta trabajar para tener un lugar para vivir y comer, no es un trabajo remunerado. La felicidad la obtiene porque gracias al trabajo ella es útil. En Mononoke Hime los enfermos de lepra (trabajadores con discapacidad física, con una enfermedad crónica) son incluidos en la sociedad gracias al trabajo, en esa fábrica de armas no hay discriminación por género, hombres y mujeres trabajan por igual. Eso les da felicidad. En Niki la aprendiz de bruja la protagonista es una principiante que empieza a formarse en el oficio, la becaria de nuestros días, y Pazu de El Castillo en el cielo también es otro aprendiz, aunque en este segundo caso sí hay discriminación laboral hacia la mujer. La felicidad para los empleadores es que sus trabajadores saquen la faena. En la obra de Miyazaki, los empleadores no rechazan a los trabajadores ni por edad, ni por género. La Organización Internacional del Trabajo, en su convenio 138 dice que la edad mínima para trabajar es de 15 años. En la obra de Miyazaki los trabajadores no tienen horarios, trabajan día y noche, a disposición completa de sus empleadores, sin tener en cuenta riesgos laborales ni seguridad del trabajador, vemos a unos niños – Chihiro, Pazu- trabajar sin casco, sin guantes, sin atención médica o psicológica. Los trabajadores de todos los sectores están representados: sector primario (agricultores en Nausicaä del valle del viento), secundario (mineros del Castillo en el cielo) y terciario (servicio de baños termales en El Viaje de Chihiro). Los empleadores en la obra de Miyazaki son mujeres, mujeres fuertes, mujeres carismáticas que tienen la habilidad de dirigir personas, de inspirarles confianza, que proyectan una imagen maternal, de ahí la alegría en el trabajo en la obra de Miyazaki.
Ahora es el turno del Derecho de Familia. A partir de 1h14 min explica que en la obra de Miyazaki los protagonistas suelen ser niñas, que deben ser intrépidas, luchadoras, que cuidan a los otros. Las hijas en la obra de Miyazaki van más allá de respetarlos sino que llegan incluso a salvarlos y de obtener una autonomía que desarrollan gracias a sus relaciones con las personas adultas que les rodean. La dificultad de ser padres y de la educación en la obra de Miyazaki es compleja, ya que la estructura de la familia es complicada en su obra. Ambos, madre y padre, tienen derechos y deberes para con los menores, se ha de respetar también el deseo del menor, se les ha de proteger en sus intereses, todos estos conceptos típicos europeos. Interpretar el Derecho Civil de Familia es complicado, en la jurisprudencia ya no hay un solo tipo de familia, hay diferentes tipos de familia, de ahí que las leyes han de ser flexibles, y sólo el gobierno ha de intervenir cuando la vida del menor está en peligro. Aquí es donde entra la obra de Miyazaki, en donde encontramos a niños trabajando, lo cual es un problema. En la obra de Miyazaki normalmente los hijos tienen 2 padres quienes les cuidan y educan. Por ejemplo en El Viaje de Chihiro, los padres sin autorización alguna empiezan a comer porque tienen dinero con ellos. Ser padres no se trata sólo de cubrir las necesidades materiales -comida, ropa- sino de dar ejemplo, educar desde el ejemplo, a los padres de Chihiro se les podría quitar la patria potestad por poner en peligro a la menor. No por tener dinero uno llega a una tienda, coge lo que quiera, dejas el dinero y te marchas. La comida no tenía precios ¿Por qué asumen los padres de Chihiro que estaba en venta? Eso es lo que lleva a que Chihiro quede sola y desamparada en una sociedad que no conoce, Chihiro desconoce las normas en ese lugar. Y un juez, por ese hecho, les puede quitar la custodia a los padres de Chihiro. ¿Qué pasa si los padres no están de acuerdo en cómo educar? En el pasado se seguían usos y costumbres, ahora ya no. Un juez puede dar derecho de emancipación a menores de 17 años. En la obra de Miyazaki, la experiencia paternal no es buena, los niños son resilientes y afrontan y superan situaciones difíciles. Hay una ley que prohibe separar a los hermanos (las hermanas de Mi Vecino Totoro). En ausencia de los padres, no hay jueces o guardianes legales en la obra de Miyazaki.
Y así llegamos al turno de Sherlock Hound, de la fábula antropomórfica (1h44min del video). Por un lado tenemos al detective, trabajador independiente, que debe buscar información en fuentes externas. Para ejercer esta profesión no sólo has de tener habilidad sino el título adecuado que te permita ejercer. La actuación de este agente ha de ser correcta, y no ser consumidor de heroína, ha de estar sobrio. La entidad pública – la policía, y la entidad privada- el detective. La historia de detectives privados muestra que han tenido que lidiar con asesinatos, este es un elemento esencial. No se trata sólo de buscar evidencias en esta fábula haciendo preguntas, sino de seguir los procedimientos criminales en la investigación criminal.
A partir del la 2h:05min es el turno del Derecho Criminal Internacional: genocidios, etc. Empezamos haciendo un poco de historia: la Guerra del Pacífico, WWII, la Gran Guerra, tratado de Versalles, colaboración de Japón con los Nazis. Y así llegamos a Nausicaä del Valle del Viento, el experto legal ha de encontrar la ley que aplica a este conflicto internacional, ya sea un crimen de agresión o un crimen de guerra. Y la ley que se aplica es el Estatuto de Roma de la Corte Penal Internacional. En la obra de Miyazaki prácticamente encontramos sólo crímenes de guerra, desde el asesinato del Rey del Valle del Viento (artículo 8), hasta obligar a Nausicaä como prisionera de los Tolmekie a ayudarles con la amenaza de que si no lo hace, los ciudadanos del Valle del Viento sufrirían (también artículo 8 del Estatuto de Roma). Después de la derrota en la Segunda Guerra Mundial, Japón quedó traumado con la bomba atómica, y se sintió humillado por la ocupación americana. De ahí, el ponente describe a dos figuras antagónicas en la obra de Miyazaki: la paz obtenida por la agresión (que vendría ha ser la paz de la WWII), y la paz obtenida del compromiso y la tolerancia. Nausicaä es la alegoría de la justicia para evitar la muerte y proteger la vida, ella es contradictoria, Nausicaä rechaza la violencia, pero es ella quien en el manga es la que mata al Master del Cementerio. En la memoria colectiva japonesa hay dos recuerdos antagonistas. La clase alta que quiere reescribir la historia. Y los americanos que quieren negar el bombardeo. Miyazaki invita en su obra a mirar la historia para recordar y aprender, no culpabilizar. La paz necesita reconocer crímenes, asumir responsabilidades (no negarlas), mirar al pasado de frente, sin ocultar la verdad.
En la hora 2:25min empieza el turno del Derecho Medioambiental. En Nausicaä se habla del bosque tóxico, un mundo apocalíptico en donde la humanidad lucha contra la naturaleza, mientras que en Mi Vecino Totoro la humanidad convive en armonía con la naturaleza. Miyazaki busca el equilibrio y preservar la naturaleza de sobreexplotación que puede dañar ese equilibrio.
En la hora 2:46min empieza el turno de los animales y su rol en la obra de Miyazaki. En Mononoke Hime tenemos a San que no es humana ni animal. O Porco Rosso que es un cerdo y un humano. ¿Es Miyazaki un esquizofrénico? No, es una contradicción, que no es única a Miyazaki, es como los humanos vemos el mundo, y también depende de cómo los humanos interactuamos con los animales.
En la hora 3:10min es el turno de la Propiedad Intelectual. Miyazaki ignora a la propiedad intelectual en su obra. En obras de otros autores, por ejemplo Urasawa en Master Keaton, si que se encuentra alguna referencia al derecho de autor, por ejemplo. Lo que sí se encuentra en la obra de Miyazaki son objetos que sí deberían estar protegidos, ya sea por patentes, o marca registrada. En el universo de la obra de Miyazaki hay muchas marcas presentes, Shell es un ejemplo. La presencia de estas marcas no infringen la ley de Propiedad Intelectual. Los inventos y la ciencia están representados en Conan el niño del futuro. La ciencia es crucial en el mundo de Miyazaki, en la evolución de la civilización. Hay muchos ejemplos de ciencia e innovación que pueden estar sujetos de protección bajo la ley de Propiedad Intelectual, tenemos el tren sobre el agua en El Viaje de Chihiro, o el aeroplano de Nausicaä del Valle del Viento. Lo que no se puede proteger, patentar, son los descubrimientos en la naturaleza, como la piedra azul en Nadia. Para poder patentar un invento también es necesaria la funcionalidad técnica, así el ponente pregunta ¿es Miyazaki un inventor? Si. Hay novedad en la obra de Miyazaki. Sin embargo, la técnica de los que llevaron a la práctica los aeroplanos inspirados en Nausicaä no se pueden patentar. Hay un caso, de una patente de una boya que se obtuvo en Estados Unidos, pero cuando esta patente se presentó en Holanda, allí se rechazó porque había un dibujo en un cómic anterior a la patente, y ese dibujo anulaba la novedad de la técnica de la patente que se solicitaba. El Studio Ghibli lucha por proteger su obra bajo la ley de Propiedad Intelectual, ellos son muy estrictos en YouTube pero muy flexibles poniendo su obra disponible libre de derechos.
A partir de la hora 3:38min es el momento de las conclusiones. 1250 inscritos al seminario, los propios organizadores quedaron sorprendidos de la alta asistencia de abogados al evento. Del sueño a la realidad es exactamente lo que hemos visto, el manga y el anime se consolida en el mundo académico, y con seminarios de este tipo – la relación de la obra de Hayao Miyazaki y el derecho- se abre camino a más investigaciones. El derecho, eso que regula la convivencia en sociedad, esas normas que son aceptadas, rechazadas o ignoradas por Miyazaki en su obra. Miyazaki incorpora elementos estáticos del derecho en su obra, pero a la vez las transforma. El título completo del seminario es Hayao Miyazaki y el derecho: del sueño a la realidad. Para nosotros, este viaje por el mundo del derecho y la obra de Miyazaki ha sido toda una aventura.
