Archivo de la etiqueta: Club de lectura CEO

Sábado 14 de mayo: Cumbres Borrascosas

La próxima obra del #ClubdeLecturaCEO es Cumbres Borrascosas,  de Emily Brontë, historia de amor entre Catherine y Heathcliff, que ha fascinado a los lectores en todo el mundo desde su primera publicación en 1847. Los primeros críticos de la obra no sabían cómo catalogar esta historia, ¿lo conseguiremos en el Club? Nos podemos ayudar de la adaptación al anime que se hizo en Garasu no Kamen, episodio 12 Soy Catherine y 13 El amor es un mosaico, os dejamos con la versión en italiano 😉

Continuamos con nuestras sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas de Les Corts, y modalidad online via canal de voz en el server #Bookclub del CEO en Discord.

SÁBADO 14 de Mayo
de 17:30 a 19:00
Tema: «Cumbres Borrascosas»

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de Cumbres borrascosas: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

Sábado 12 de marzo: El Club de la buena estrella

La próxima obra del #ClubdeLecturaCEO es El Club de la buena estrella,  de Amy Tan, historia que narra no sólo las diferencias intergeneracionales entre madres e hijas, sino también las culturales entre China y Estados Unidos.

Continuamos con nuestras sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas de Les Corts, y modalidad online via canal de voz en el server del CEO en Discord.

SÁBADO 12 de Marzo
de 17:30 a 19:00
Tema: «El Club de la buena estrella»

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de El Club de la buena estrella: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

Recomendamos leer Frankenstein

En el #ClubdeLecturaCEO recomendamos leer la adaptación al manga de la novela gótica de terror y ciencia ficción de Mary Shelley, Frankenstein, adaptación realizada por el maestro Junji Ito.

Algunos de los integrantes del Club ya habían leído la obra de Mary, pero algunos otros no, pensaban que Frankenstein era la criatura, tenían la imagen del Frankenstein el de las tuercas.

Se agradece que la adaptación del maestro Junji Ito no tenga los tornillos del cuello, en su adaptación disfrutamos de un dibujo realista, nos muestra una criatura inteligente, un bicho de dos metros y medio que sabe esconderse, que da grima. El dibujo de Ito sensei ha gustado mucho. Y para los integrantes del club que ya habían leído otras obras del mangaka (Tomie, Uzumaki, Historias cortas, Punzadas de fantasmas por ejemplo) se esperaban un dibujo inquietante, macabro -vaya que hace falta mucho LSD para hacer esos dibujos- gore. Sin embargo se han encontrado con un dibujo muy contenido, que ha gustado mucho.

Y no sólo el dibujo. Junji Ito ha sabido plasmar en su manga los trucos de guionista que Mary Shelley usó en su obra: el diario de Viktor Frankenstein en la chaqueta que luego la criatura convenientemente encuentra y lee y aprende de ella; o el colgante escondido en el bolsillo de la criada Justine quien tiene que cargar con el crimen cometido por la criatura, el daemon creado por Frankenstein.

La soledad de la criatura

Si bien la adaptación de Ito es fiel a la obra original de Shelley, aún está por hacerse la versión buena de la historia. La idea de Viktor Frankenstein es crear un ser humano ideal, Viktor no intentaba devolver la vida a un muerto, sino crear -construir- algo nuevo, práctico, un humano mejorado, más alto, más fuerte. Esto es algo que no queda claro en el manga, no se acabad de entender, no se le da énfasis a que la idea es hacer un humano perfecto.

Con el uso de la tecnología del momento (la obra fue escrita en 1816, y la historia transcurre a finales del 17– ) y con el exceso de ego de Frankenstein, Viktor crea una criatura superior a los humanos, pero la sociedad no está preparada para tanta fealdad, y rechaza a esa criatura. Este daemon es fruto del avance de los estudios y la experimentación científica de su creador, Frankenstein, éste se asusta de los resultados  de sus actos -la criatura- y no se le ocurre nada mejor que abandonarlo y desmayarse por el camino (se desmaya más de una vez, todo sea dicho). Se podría interpretar que la autora busca reflexionar sobre el mal uso de las nuevas tecnologías, o el miedo que en su época tenían hacia lo nuevo (como ahora con el 5G que algunos creen que nos matará) ya que esta obra tiene muchas lecturas. Y es de rabiosa actualidad: modificación genética, energía nuclear; es como si la criatura fuese una advertencia del peligro de separar la ética de la ciencia, de dejarse llevar por la obsesión del avance científico, de codiciar más conocimientos llevados al extremo.

Y no olvidemos a las mujeres, porque ni Shelley ni Ito lo hacen. El rechazo de Frankenstein hacia la criatura es recíproco una vez que la criatura es consciente de que no es humana: el daemon no se considera a sí mismo como humano, Viktor no lo considera humano, las personas que llegan a ver a la criatura huyen o le atacan y no lo consideran humano. Sólo el personaje ciego (y algunos integrantes del Club) creen que la criatura sí es humana, ya que muestra empatía hacia los otros, busca ayudar y encajar y que lo acepten. Es más inhumano e incivilizado lo que hace Viktor Frankenstein con su padre, su amigo, su prima-prometida-esposa. La criatura no pertenece a ningún lado, vive en soledad pura y dura, y quiere que su creador comprenda su dolor al ser rechazado, al no encajar en sociedad, así que se siente solo, frustrado. De ahí que la criatura pida a Frankenstein que cree una compañera para él. ¿Y qué pasará si la pareja femenina se despierta y rechaza a la criatura masculina? Ésto es lo que se pregunta Frankenstein, aunque debería haberse preguntado antes de crear al daemon ¿es que quiero crear a un ser superior a los humanos? Al negarse Viktor a la petición de la criatura, éste termina por rechazar a su creador. Frankenstein es Dios, y su criatura le odia porque le ha hecho imperfecto (es muy feo y causa rechazo) vive en una sociedad que si te la cargas, quedas solo, es un paralelismo de la sociedad que también rechaza a Dios, que ha hecho a los humanos débiles y que ni entre humanos nos entendemos. Ha gustado que al morir el creador la criatura se siente nuevamente sola «ha muerto mi creador, estoy solo», como reflexión de Dios, quiero matarlo, pero si lo mato, muero yo también.

Frases del libro que queremos recordar

Robert Walton

¿Qué error se puede cometer en una expedición que pretende aumentar los conocimientos de la humanidad?

(el cambio climático, por ejemplo, sequías, a ver quién es el humano que puede vivir sin agua)

Estoy seguro de que es una persona extraordinaria. No importa la desgracia que le sobrevenga, en la mirada de un hombre siempre se puede ver su esencia.

Por favor, vuelva con nosotros. Y luego empiece una nueva vida… es difícil volver sin su objetivo, pero piense que yo estoy exactamente igual. ¡Seguiremos con nuestras vidas, pero esta vez como los mejores amigos!

La Criatura

Sí, me sentía solo y quería una familia. Y pensé que tal vez aquellos que vivían al otro lado de la pared me aceptarían en la suya.

Me siento solo… y la soledad me ha convertido en un asesino. La humanidad es mi enemiga.

Dios creó a Adán y Eva… tú tienes que crearme una compañera. Quiero que crees una mujer que sea tan horripilante como yo. Así cuando me mire no se pondrá a dar gritos de terror.

Mi creador ha muerto. Lo sé… ¡puedo sentirlo! ¡Ahora estoy solo! Ya no me queda nadie.

Lo que más nos ha gustado

El dibujo y las expresiones, especialmente de la criatura, es muy expresiva.

El argumento, es muy buena adaptación.

Que sea corta, tiene la esencia del libro.

Que no tenga nada que ver con el personaje icónico de Frankenstein.

Es la versión mejorada de la obra de Mary Shelley.  Junji Ito ha respetado la obra de Mary.

Lo que menos nos ha gustado

Que la criatura no tenga nombre.

Muy corta (en esto no nos pusimos de acuerdo)

Habían cosas que nos perdíamos ¿y esto ahora por qué pasa? sentíamos que nos faltaba algo.

A medias, entre nos ha gustado y no

Esperábamos una obra un poco más inquietante. Muy equilibrado entre el estilo Ito (el que vemos en sus otras obras) y la obra de Mary Shelley. Ito sensei podría haber llevado el dibujo más a su terreno. Ahora queremos leer el libro de Mary.

Lo recomendamos a…

A los médicos.

A los chavales de 15 años, el libro es muy pesado, el manga está bien.

A los que quieran leer un clásico, sin la dificultad del libro, que es durillo. El manga es menos denso.

A los que quieran leer a Shelley, se nota el modo femenino de escribir de Mary.

A quienes se han disfrazado de Frankenstein para Halloween o Carnaval.

Sábado 19 de febrero: Frankenstein

La próxima obra del #ClubdeLecturaCEO es Frankenstein, un clásico del terror de Mary Shelley adaptado al manga por el maestro Junji Ito. Aquí os dejamos con el audiomanga, para animaros a participar.

Continuamos con nuestras sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas de Les Corts, y modalidad online via canal de voz en el server del CEO en Discord.

SÁBADO 19 de Enero
de 17:30 a 19:00
Tema: «Frankenstein»

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de Frankenstein: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

Sábado 15 de enero: Maison Ikkoku

La próxima obra del #ClubdeLecturaCEO es Maison Ikkoku, un clásico del manga escrita por Rumiko Takahashi. Aquí os dejamos con el audiomanga, para animaros a participar.

Continuamos con nuestras sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas de Les Corts, y modalidad online via canal de voz en el server del CEO en Discord.

SÁBADO 15 de Enero
de 17:30 a 19:00
Tema: «Maison Ikkoku»

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de Maison Ikkoku: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

Sábado 27 de noviembre: Drácula adaptación al manga

La próxima obra del #ClubdeLecturaCEO es la adaptación al manga de Drácula, el clásico de la literatura escrita por Bram Stoker. Aquí os dejamos con el audiomanga, para animaros a participar.

Continuamos con nuestras sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas de Les Corts, y con las reuniones en modalidad de VIDEOCONFERENCIA en Jitsi online.

SÁBADO 27 de Noviembre
de 17:30 a 19:00
Tema: «Drácula» adaptación al manga

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de Drácula: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

SÁBADO 16 DE OCTUBRE: LA SANGRE DE LOS ELFOS

En nuestra próxima reunión hablaremos sobre la novela «La Sangre de los Elfos», del escritor Andrzej Sapkowski.

Esta es la primera novela (sin contar las 2 precuelas previas de cuentos autoconclusivos) de la saga «The Witcher», famosa tanto por su adaptación a la polular saga de videojuegos como a la serie de Netflix.

SÁBADO 16 de Octubre
de 17:30 a 19:00

Podrás asistir de forma presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas, o bien en modalidad de VIDEOCONFERENCIA en Jitsi online, según desees.

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de La Sangre de los Elfos: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!

Recomendamos leer Shogun

El 18 de setiembre a las 17:30 hemos empezado la reunión híbrida (presencial y virtual) del #ClubdeLecturaCEO en donde hemos hablado del bestseller de James Clavell, «Shogun«.

Reunión híbrida -presencial y online a la vez- del Club de Lectura del CEO

James Clavell es el pseudónimo de Charles Edmund Dumaresq Clavell que toma una historia real, la del marinero británico William Adams que en el año de 1600 llegó a Japón, la estudia y la hace suya, utiliza el lenguaje cinematográfico de Hollywood – el típico de las pelis de Marvel o de Cowboys- para crear esta maravilla de libro divertido y comercial. Cada capítulo acaba con un cliffhanger, que hace que no puedas parar de leer. Tuvo tanto éxito, que este guionista hollywoodiense adaptó su libro a serie de Televisión.  Por una vez, hemos contado además con la adaptación del libro a la pequeña pantalla, por el propio autor, prácticamente todos los asistentes hemos leído el libro y /o hemos visto también la serie de televisión, e inmediatamente empezó el debate.

En un mar de letras

En la novela se nota ese discurso de guión cinematográfico de Clavell. Hemos leído distintas ediciones: en inglés 1172pág, en castellano… depende del año de edición, la de Círculo de Lectores de 1981 tiene 886 páginas, la de Plaza Janés de 1981 tiene 638 páginas, la de la biblioteca tiene 911 páginas, todas con el mismo traductor: José Ferrer Aleu. Y claro, la serie de TV tiene 5 episodios de 2 horas cada uno. Y como todos hemos leído una edición y/o formato distinto, hemos tenido un rico intercambio de opiniones.

Las opiniones divididas ¿es una buena adaptación o no? Argumentos a favor encontramos que tanto en el libro como en la serie podemos reconocer frases literales en ambos formatos; al haberse filmado en Japón, y haber visitado el mismo, cuando en la pantalla aparece el Castillo de Osaka alguno ha podido decir «Yo he estado aquí»; aunque la serie ya tiene sus años, los paisajes son fascinantes; sin olvidar la inolvidable interpretación del actor japonés Toshiro Mifune como Toranaga y del actor guaperas de turno (en los 80s) Richard Chamberlain (es el que sale en la portada del libro). Argumentos en contra pues no es una buena adaptación porque la trama y la sub-trama política del libro queda en segundo plano y se centran en la historia de amor, era fácil perderte y no entender el contexto, era como si faltaran piezas del puzzel para entender qué pasaba, además de que no había subtítulos cuando los actores hablaban en japonés; más que una buena adaptación es un spin off del libro.

Un libro con mucha intriga, incluso en la traducción. En «Shogun» la traducción es un arma política, como lo son las cartas náuticas y los libros de ruta -secretos de estado de la época. La intriga política se refleja justamente en los idiomas que se hablan en la novela: japonés, portugués, castellano, holandés, inglés y latín. Tenemos a los Países Bajos -formalmente parte del Reino de España- como aliados de Inglaterra, entre ellos se odian aunque sean protestantes, pero se aguantan porque tienen un enemigo común: España. Aquí tenemos ya 3 idiomas. También están los Jesuitas portugueses y los monjes Franciscanos,  que entre ellos tampoco se pueden ver ni en pintura, aunque tengan un mismo jefe, el Papa. Y por supuesto el Barco Negro, que sale de Portugal, que resulta que en esa época (en la novela) está aún bajo dominio del Reino de España. Obviamente aquí están los otros 3 idiomas: castellano, portugués y latín. Como todo sucede en Japón, el idioma vehicular se supone es el japonés. Pero, para que los personajes puedan comunicarse entre ellos, necesitan intérpretes, traductores. Y si entre ellos se odian, hay conflictos de intereses comerciales, políticos y religiosos… ¿Cuánto se puede confiar en que el intérprete de turno no tergiverse el mensaje?  Cada traductor e intérprete en la novela, traduce desde un contexto diferente, de cada cultura. El padre Jesuita Alvito lo hace desde occidente, y Mariko san desde la cultura japonesa. Ambos cometen el error, alguna vez, de traducir mal, dando su opinión en vez de traducir lo que dice el personaje, el Padre Alvito lo resume muy bien: «hablo su idioma, pero no los entiendo»

Encontrar el Wa

El autor en su momento, en alguna entrevista, ya dijo que se había tomado muchas licencias al escribir su obra, él no intentaba retratar ni describir una época, escribió una novela para vender, eso es «Shogun«. Si bien es fácil reconocer a Tokugawa en el personaje Toranaga, y a Will Adams en el de Blackthorne -el Anjin san- Clavell cambia mucho de la realidad, modificando no sólo a los personajes, sino incluso las costumbres japonesas de la época, las guerras civiles y el nacimiento del shogunato. Es más, uno puede pensar que el protagonista es Blackthorne, pero conforme leemos la obra podemos escuchar a Toranaga decirle al Anjin san ¿te has dado cuenta ya de que el prota soy yo? Shogun, ne?, Shogun soy yo, Toranaga. Hay muchos generalismos sobre la cultura japonesa, el libro es la versión de Hollywood de Japón, un personaje caballeresco -Anjin san- un británico que llega al Japón, casi como un libro que narra una serie del oeste, de cowboys. El concepto del Bushido que leemos en el libro es la versión edulcorada. Si bien Clavell utiliza ese código con audacia al describir las siete emociones – a saber: alegría, cólera, angustia, adoración, dolor, miedo, odio- y que éstas deben ser controladas con paciencia, no profundiza en ellas, sino que las utiliza para hacer avanzar la historia. De la misma manera, el seppuku no es un ritual que  se hiciese un día si y otro también en la realidad, pero en la novela, cada vez que el «guión» lo requería, toma seppuku, y los samurais son retratados como que todos sienten un desprecio hacia los demás, entre ellos se desprecian y sonríen, lo que obviamente no es del todo cierto. Los samurais no eran sádicos que cometían suicidio y asesinaban por la mañana, tarde y noche. No es de extrañar que muchos historiadores no podían leer más allá de las primeras 200 páginas. Pero esa es la audacia de Clavell, tomar la realidad y hacerla ficción, para entretenimiento de los lectores. Y ese discurso suyo hizo mucho para divulgar la existencia de una cultura diferente, muchas personas se interesaron y se animaron a buscar más información. El lenguaje utilizado en el inicio de la novela es sobre todo un recurso narrativo, en donde los samuráis son retratados como bárbaros y sin embargo, esa primera impresión cambia conforme Blackthorne va aprendiendo sobre Japón transformándose en el Anjin san del final de la novela. La obra de Clavell ha hecho más por la divulgación de la cultura japonesa que muchos libros de historia de la época. Como Rurouni Kenshin, el anime y el manga lo hizo en los 90’s, llegando a un nuevo público que también luego de leer el manga, se lanzó con fervor a estudiar e investigar más sobre los samurais, el bushido, el camino del guerrero. Hasta encontrar el Wa, la armonía.

Rumore, rumore

Es hora de hablar de los personajes. Algunas no nos hemos identificado con ninguno de los personajes del libro, la verdad nos alegramos de vivir en nuestra época. Al no ser marineros, ni sacerdotes ni samurais, difícilmente nos identificaremos con ninguno de los personajes en la obra, el sentido del honor de los japoneses es difícil de entender.

Sin embargo, uno de los personajes más sensatos y honrados en la historia es Rodrigues, marinero portugués sin escrúpulos, él va insultando a todos a la cara, por supuesto utilizando el idioma portugués, así la persona insultada no se entera. A no ser que esta persona hable varios idiomas -que haberlos hay los, son los espías, y hay que pillarlos pronto, para no facilitar valiosa información. La información es poder, y Rodrigues es uno de los primeros en facilitar vital información al Anjin san en la novela.

Fujiko es un personaje que apenas es perceptible en la serie de TV,  es como si no estuviese, pero en realidad sí está, al principio se niega a cumplir con la orden de su señor Toranaga, pero luego cambia radicalmente, acepta la orden y se compromete a cumplirla. En el libro el autor le dedica páginas deliciosas que hacen que el lector quede fascinado por esta mujer samurai.

Por supuesto, Toragana, el futuro Shogun, por esa facilidad maquiavélica que tiene de utilizar a sus subordinados como piezas de ajedrez: a éste haré que se suicide para obtener este beneficio, y a este otro, como sé que quiere el divorcio, haré que marche por aquí, aunque luego no le concederé nada. Es un personaje muy rico, un actor de teatro Noh magistral, que sabe ponerse distintas caretas según las situaciones y objetivos; y todos los personajes del libro, Blackthorne y Jesuitas incluidos, bailan a su son.

Los amantes Mariko san y Anjin san, una relación prohibida porque ella es una samurai de muy alto rango casada y su marido, si la descubre, tiene el derecho de matarla. El Anjin san es nuestro marinero británico Blackthorne, un chulo playa que al inicio llama bárbaros a los japoneses -los occidentales que llegan a la isla les llaman monos a los japoneses, para al final repudiar a su esposa Felicity al pensar de que ella no se baña. Si, la limpieza nipona es de lo mejor que nos ha podido pasar a occidente. Eso de no ducharse no es sano, y la verdad, el ofuro y el onsen japonés es una experiencia religiosa. Y Blackthorne pasa de no querer ducharse, a no poder vivir nuevamente con su mujer sólo de pensar que ella no querrá bañarse. Además, ya ha encontrado a la bella samurai Mariko san, que al inicio le considera un bárbaro repugnante -todos los japoneses consideran a los extranjeros, incluidos a los curas jesuitas, unos bárbaros incivilizados y mugrientos apestosos-, pero conforme ella le va enseñando el idioma y las costumbres japonesas, se va lentamente enamorando de ese nuevo Blackthorne, del Anjin san.  Y esa relación es mortal para ella si los descubren.

Y vaya si son descubiertos. Gyoko san, la mama san, es muy observadora, y rápidamente los descubre, y utiliza ese secreto para manipular a Mariko san. En el libro, Gyoko san es capaz de controlarlo todo, y juega un papel importante en la creación del mundo flotante (ukiyo) y las geishas, intrigando con Toranaga en la oportunidad que ese mundo le daría para obtener el poder de la información, siendo esas mujeres sus mejores espías. Vamos, que la masa de espionaje y el nivel de cotilleo de los personajes es muy alto, la información es poder.

Frases del libro que queremos recordar

«El karma es el karma.» (aka Carpe diem, que será, será, whatever will be, will be, esa ley universal que dice que tus acciones-buenas y malas- determinan el futuro del individuo)

«Shigata ga nai.» (aka no se puede evitar/ no importa)

«Mírale, como si tuviera todo el tiempo del mundo.»

«El destino es el destino y la vida no es más que una ilusión.»

«Los hombres necesitan liberarse de sus secretos. Es lo que los diferencia de nosotras, necesitan compartir sus secretos mientras que nosotras los revelamos sólo para obtener alguna ventaja. Con un poco de plata y los oídos bien abiertos todo es muy fácil.»

«El plan es pésimo, peligroso y estoy harto de hacer el papel de animal para el sacrificio, pero vamos allá.»

«Lo bueno que tiene, es impredecible.»

«El faisán no tiene nada que ver con eso.»

«No te odio a ti, sino lo que tú representas.»

Diálogos para la posteridad

  • Padre Alvito: Considero vuestra presencia aquí tan desagradable como vos consideráis la mía.

    Anjin-san: Vuestra presencia no es desagradable, padre. Es el mal que representáis.

 

  • Anjin-san: Es terrible no poder confiar en nadie, ¿eh?

    Mariko: ¡Oh, no, Anjin-san! Lo siento –respondió-. Es una de las normas más importantes de la vida.

  • [Escena cuando Anjin-san le pide que a Mariko que se de un baño con el]: Ahora, su desnudez no le afectaba físicamente. La había visto muchas veces desvestida o solo parcialmente cubierta. Incluso le había visto hacer sus necesidades.

    Mariko: ¿Hay algo más normal Anjin-san? Los cuerpos son normales, y las diferencia entre hombres y mujeres son normales ¿neh?

    Anjin: Si, pero nuestra cultura es diferente.

 

  • [Toranaga preguntando sobre la personalidad de Yabu] Vasallo: Yabu-san es un hombre violento y sin escrúpulos. Tiene destellos de astucia e incluso de gran inteligencia. Es peligroso como enemigo y como aliado.

    Toranaga: Unas virtudes encomiables. ¿Y sus defectos? Vasallo: es un mal administrador. Cobra impuestos excesivos.

 

  • [Toranaga pensando sobre la gente a su alrededor] [….] Toranaga sonreía esperando la lluvia y excitado por el juego de domar a Anjin-san, que era un halcón de alas cortas. Todos son halcones: Mariko, Buntaro, Yabu, Omi, Fujiko, Ochiba, Naga y todos mis hijos e hijas, mujeres y vasallos y todos mis enemigos. Todos son halcones o presas para los halcones. Debo situar a Naga sobre la presa y dejar que se lance en picado. ¿Quién será la presa, Omi o Yabu?

 

  • [Toranaga a Anjin sobre el jardinero] Tu eres el jefe de una casa La ley dice que ningún miembro de tu casa puede desobedecerte. El jardinero quebró deliberadamente la ley. Y todo el mundo se caería a pedazos si se permitiese a la gente violar la ley.

Lo que más nos ha agradado

La ficción de Shogun nos lleva a querer saber más de la historia de Japón y su cultura.

El paisaje, ver el castillo de Osaka.

Punto de entrada, llegar a más gente, difusión de la cultura japonesa.

Libro muy fácil de leer, simple.

Entretenido, a base de temas políticos e intrigas.

Lo que menos nos ha agradado

Muchos nombres, nos perdemos, falta una guía de personajes, un quién es quién.

Que esté escrito por un guionista, diálogos muy Marvel.

El peso del libro en la edición en papel.

No me gustó por los tópicos.

Podría haber sido mejor, es muy comercial.

Diálogos muy frustrantes, cliffhangers.

Te caen mal todos los personajes.

A la serie de TV le falta contexto, serie infumable, muy cansina.

Parte visual de la serie de TV ha quedado muy antigua.

Indignadísima, final abierto. ¡No puede ser que esto acabase así!

Lo recomendamos a…

A los fans de pelis de Hollywood.

A historiadores aficionados.

A quienes les guste la historia de Japón, como iniciación, para interesarse más.

A quienes estén estudiando inglés y japonés.

A quienes quieran descubrir Japón feudal, desde una perspectiva de occidente hacia oriente.

A quienes les guste la intriga política.

Ganadores Tercer Concurso de Microrrelatos CEO

Seis relatos se presentaron este año al Tercer Concurso de Microrrelatos CEO, hemos tenido de tiempo 2 semanas para votar… ¿Se os ha pasado el tiempo y no leíste a tiempo los relatos? No os preocupéis, aquí los tenéis:

Este año hemos recibido microrrelatos desde fuera de España, los hemos recibido con mucha alegría. El jurado popular este año ha sido muy estricto, y han aumentado los votos de «No me gusta»… pero de esos votos no sale el ganador. El 63% de votos de personas que consideran que el #MicrorrelatoCEO ganador del Tercer Concurso es «El Verano» de Aoyagi, felicitaciones por ese merecido primer lugar.

En segundo lugar, con un 11,1% de votos, ex aequo para los microrrelatos «La Llegada del amor» de Giz, y [Ding, dong]  de Lord Gardenia.

En tercer lugar, con un 7,4% de votos, «El rey-dios sapo» de Somni.

Ganadores Tercer Concurso Microrrelatos CEO
Posiciones Ganadores
Primer puesto Aoyagi, por el microrrelato «El Verano«
Segundo Puesto Giz, por el microrrelato «La Llegada del amor«, Lord Gardenia por el microrrelato «[Ding, dong]«
Tercer Puesto Somni, por el microrrelato «El rey-dios sapo«

Felicidades a los ganadores, en breve os enviaremos vuestros diplomas.

Gracias a todos por participar, ya sea escribiendo o votando, y os esperamos en nuestra próxima actividad del #ClubdeLecturaCEO reunión el 18 de setiembre Shogun, hablaremos de esta trepidante novela que causó furor en la década de los 80, adaptada a una miniserie de TV, que se grabó en Japón, os la recomendamos.

Sábado 18 de Setiembre: Shogun

Empezamos el curso fuerte, con el bestseller de James Clavell «Shogun«, novela publicada en 1975 que causó furor en la década de los 80, llevada a la pequeña pantalla en una co-producción de Asahi TV y NBC, miniserie grabada íntegramente en Japón.

Y estrenamos sesiones híbridas, presencial en el Centro Cívico Tomasa Cuevas, y con las reuniones en modalidad de VIDEOCONFERENCIA en Jitsi online.

SÁBADO 18 de Setiembre
de 17:30 a 19:00
Tema: «Shogun»

PARA ASISTIR, ya sea en modalidad online o presencial, es obligatoria la Inscripción en Eventbrite.

Aforo limitado.

Dossier de lectura de Shogun: Los puntos a tratar en la tertulia están divididos en bloques o preguntas que se han de tener previamente reflexionadas tras la lectura y que os ayudarán a participar con fluidez en la reunión del #ClubdeLecturaCEO.

¡Os esperamos!